图形创意是认知革命的基础，图形创意与设计链接历史、现实与未来。

       本课程适应智媒时代、中国文化数字化国家战略和高等教育改革要求，是艺术学专业核心课，也是新闻传播学、戏剧影视学、教育学、数字人文的素质培养课。课程内容涵盖图形创意与设计的生成机理、理论基础、创意思维、方法技巧、大师风采、行业典范 、研究思考、创新实践八个部分，结合五育将创新创业教育融入课程理论与实践，形成“德智体美劳创”的“六育融合”教学理念。培养学生在信息传达过程中，从图形创意的角度出发，掌握图形创意的思维方法，图形语言的设计表达能力，了解图形的相关理论概念、基础知识，运用先进的设计理念、技术与技巧，将文字和传统图形创新设计，应用于数字传播，继承和弘扬中华优秀传统文化，培养文化创意产业和新智媒时代创意人才。

课程旨在培养具有全球视野和跨文化传播能力的新时代文化创意设计与传播人才。学生通过本课学习和实践可以达到以下教学目标：

1.知识目标，掌握图形创意、审美、文化传统等最新理论和知识。

2.能力目标，掌握创意思维、图形设计与传播等最新技巧，开展有挑战度的探究学习。

3.价值目标，课程育人，立德树人，将专业和美育、思政、劳动教育相融合，以社会需求、美化生活、文创转化为导向，将价值塑造、知识传授和能力培养融为一体，通过社会调查与实践解决复杂现实问题。

课程面向文化创意、数字传媒等产业的人才需求，不断探索先进的教学方法，设计科学合理的教学环节。通过启发引导、案例教学、沉浸式体验等教学方法，根据文化数字化国家战略和产业需要，及时补充黄河文化、中华工匠精神等新内容，运用AI智能设计软件等新技术，实现课程改革的两性一度和教学目标。

1.《图形创意 第二版 》林家阳，高等教育出版社，2016年

2.《艺术设计创意思维 第二版》崔勇、杜静芬，清华大学出版社，2016年

3.《信息图形设计》肖勇、张尤亮，黑龙江美术出版，2011年

4.《服饰图案设计》，任雪玲等，华东科技大学出版社，2017年，高等院校艺术门类“十三五”规划教材。